Выставка в новой галерее ГУМ-Red-Line стала частью коллективного проекта «Философия общего дела. Глоссарий». Проект разделён на две части. Первая - совместная акция современных российских художников. Она прошла в рамках 7-й Международной ярмарки Cosmoscow. Вторая часть проекта - выставка работ её участников непосредственно в галерее. О современном искусстве, дизайне и архитектуре рассказывает директор самой топовой и самой молодой московской галереи ГУМ-Red-Line Игорь Казаков.
Игорь Казаков, директор галереи ГУМ-Red-Line.Игорь, какова концепция вашей галереи?
Наша концепция – актуальное искусство, современные художники. Мы работаем с совершенно разными художниками: от 25 до 75 лет. При этом у нас есть амбиции выхода и на международный уровень, мы общаемся и с бельгийцами, и с китайцами, и с французами, обсуждаем возможность будущих проектов в Москве. Мы не ограничиваем себя ни возрастом, ни национальностью. Будем выбирать актуальных авторов, которые свежи и востребованы сегодняшней аудиторией. Концепция сформировалась в начале нашего проекта. Мы сформулировали её совместно с нашим экспертным советом: Ольгой Свибловой, Василием Церетели, Софьей Троценко.
Сложно ли строить экспозицию в исторических интерьерах ГУМа?
Если говорить о галерее - это отдельное помещение и там довольно уютно. Когда же мы делали открытие с масштабным выставочным проектом ГУМ-Red-Line на первой линии, это было не просто. Продумывали и придумывали его архитекторы Олег Шапиро и Дмитрий Ликин. Обновлённая Крымская набережная, Зелёный театр ВДНХ, институт «Стрелка», Электротеатр «Станиславский» - всё это их проекты. В галерее, как я уже сказал, проще - есть своё пространство, шесть окон с видом на Красную площадь...
Эта выставка «Философия общего дела. Глоссарий» - кураторская работа Гоши Острецова. Он же придумал и эту спиралевидную конструкцию. Он же выбрал и этих авторов - друзей и близких ему по духу людей. Он же предложил развесить эти работы по стенам, а в центре расставить конструкции, напоминающие временное хранение. Экспозиция мобильна. Всё можно передвинуть, переставить, поменять местами. Получилась интерактивная история. 24 сентября проект закончится завершающим аккордом - благотворительным аукционом в поддержку фонда ярмарки Cosmoscow и художников.
Игорь, а насколько галерее интересен современный дизайн?
Нам интересно всё. Мы находимся на стадии нащупывания нашего места в художественном мире. Мы открыты для совершенно разных проектов, разных кураторов, коллективных выставок, персональных, дизайнерских, художественных.
Ваши ориентиры?
Ни для кого не секрет, что галерейная жизнь в Европе и Америке значительно активнее. Ставим её себе в пример. Меня привлекает больше не конкретное место, а ритм существования. Возьмем, например, Нью-Йорк - он живет совсем по-другому, не так как Москва. Мы и задали такой ритм - один месяц - одна выставка!
Работы продаёте?
Все работы в галерее продаются. Конечно, у нас не было иллюзий, что мы откроем ещё одну галерею в Москве, и у нас сразу очередь образуется. Но, наша задача - приучить коллекционеров, как русских, так и зарубежных, к тому, что современное искусство, качественное, интересное, перспективное, профессионально подтверждённое, есть в ГУМе. Это наша цель. ГУМ до сих пор является международным брендом. Все понимают, что это магазин, где уж точно можно купить хорошую сумку и вкусно поесть. Наша задача, чтобы это было также очевидно и в смысле искусства.
